TOTAL DEATH SORROWFUL AND IMMACULATE HEART CONCRETO RECORDS 2018 Están de regreso los ecuatorianos Total Death, ejecutando ese exquisito, experimental y altamente emocional Death Doom Melódico con el que han conquistado audiencias de todo el globo -incluido el público del icónico 70000 Tons of Metal, peculiar festival que tiene lugar en un crucero y que reúne a bandas top de la escena Metalera mundial. Es que no es para menos, la banda ha ido madurando con cada grabación, sonando cada vez más compacta, ofreciendo una amplia variedad de paisajes sonoros, moviéndose con una sorprendente facilidad y coherencia entre el Death Melódico, el Doom y el Avantgarde. Importante es mencionar que el arte gráfico que envuelve este trabajo es de primera, a tono con la música, y no esperamos menos tratándose de Néstor Ávalos. De regreso a la música, esta vez y para no faltar a la costumbre (he seguido a la banda desde el maravilloso Desolate Recollections y así ha sido), las invitaciones para participar en esta grabación fueron para Mr. Hitch (Zombiefication), quien presta su voz en el track Arruinado junto al mismísimo Dan Swanö, responsable además de la mezcla y masterización de Sorrowful and Immaculate Heart. Para el segundo track, llamado Espuma de Ausencias, no requirieron de invitado alguno. No así para el track final, La Cura, tema que cuenta con la participación de DAH (RIP Dies Irae). Tres tracks ofrecen como bocadillo previo para mitigar un poco el hambre por escuchar más de ese Metal sagrado de Muerte y sus pasajes atmosféricos, arpegios de guitarra, variados cambios de voz, agresión sin dejar de lado la melodía y uso de instrumentos raramente (nunca?) requeridos en el Metal como son las congas. Sorrowful and Immaculate Heart es un paso adelante en la carrera de Total Death, una de las bandas más inteligentes y atrevidas de la escena. Disponible a partir del 17 de julio en todas las plataformas digitales. 9/10
FLOOD PEAK PLAGUED BY SUFFERERS AUTOPRODUCIDO 2018
Interesante debut de esta novel banda proveniente de Portland (USA), que ejecuta un caliginoso, espeso y muy intenso Sludge Doom. A pesar de ser un trío, estos tíos no dejan espacios por rellenar. Los riffs de Peter Layman son intensos y pegadizos, ocasionando que Dylan Stuntebeck, hombre detrás de la batería, actúe en cosecuencia y muela a baquetazos los tambores de una manera maravillosa. La labor de Pierre Carbuccia detrás del bajo es portentoso, en todo tiempo se hace presente, acentuando el trabajo de sus compañeros de armas. Peter también se hace cargo de las voces; ásperos reclamos de un ser sin esperanza. Plagued by sufferers es una interesante obra que pone a Flood Peak en el mapa y de continuar componiendo ese Sludge oscuro y rasposo que aquí escuchamos, les apuesto que tendremos más noticias de ellos en el futuro. Mi sugerencia es que vayas inmediatamente y escuches este material. No te decepcionará. Por ahora sólo disponible en formato digital -qué desgracia, ya que este tipo de material debe existir por lo menos en CD. 9/10
Potente, oscuro y con mucha actitud es como describiría este disco de la banda originaria de Chicago Oblivion Worship.
Al parecer Bestial Punishment fue grabado en vivo, todos los instrumentos a la vez con excepción de la voz y algunos efectos de sonido, es por eso que encontramos pequeños errores en la ejecución, aunque eso no resta de reconocerles que se esforzaron y el resultado es un muy buen trabajo de black death metal que en ocasiones me recordó a lo hecho por Impaled Nazarene en sus primeros trabajos ¿será porque el baterista estaba acostumbrado a tocar punk? puede ser, pero la influencia ahí esta.
Las letras van de sacrificios, sangre, muerte y rituales, temas acertados para el estilo que este quinteto maneja y es que uno no puede esperar otra cosa después de ver esa portada.
De los siete temas contenidos en este plástico yo resaltaría: Possesed by the Last Equinox, Sacrifice the Alchemist, Warcry y Bestial Punishment; después de eso ya suena un tanto repetitivo y se lo recomendaría solo a los más aguerridos amantes de la brutalidad endemoniada.
Según los agradecimientos tuvieron alguna colaboración de Alfonso Polo (Question of Madness, Ex-The Chasm) y Antonio León (The Chasm) sólo como dato interesante al respecto.
Un álbum no apto para débiles, si lo tuyo es la violencia y tortura auditiva, este disco es para ti. 8/10
Zombiefication es una gran banda que ya se ha hecho de un nombre en la escena underground desde 2009 con sus dos demos, 1 EP, 1 split y 3 discos de estudio bajo el brazo. Ahora retornan en este 2018 con su más reciente producción Below the Grief. Es un poco difícil describir las sensaciones que obtuve al escuchar este disco, ya que tenía muchas expectativas al respecto y desgraciadamente no se cumplieron al cien ¿Por qué? ahora se los explico. Below the Grief cuenta con 7 temas grabados con una excelente producción, el arte de la portada es fenomenal, la música brutal y todo en general encaja perfecto con lo que ha venido siendo su estilo de death metal, ya no emulando el sonido sueco de antaño, sino con su propia personalidad. El problema es que, aunque el álbum comienza bien, hay momentos en que el cambio de velocidad no termina de gustarme, hay pasajes lentos y atmosféricos como en From Death to Its Son o Heavy is The Crown donde decae la energía y no vuelve a explotar la adrenalina hasta casi el final haciendo de los temas algo tedioso y poco interesante (en total cada una dura alrededor de 8 minutos). Incluso la voz de Mr. Hitch ya no es tan grave y cavernosa como en sus anteriores entregas, se le nota un poco forzado para ser honestos. No hay una rola claramente memorable como lo fue en el pasado Cryptic Broadcast, Disembodied Souls o I am the reaper; con Hunger Undying casi lo logran gracias a esos coros, pero no fue suficiente. Zombiefication nos tiene acostumbrados a un estándar alto en calidad musical y reconociendo que lo mejor de este Below the Grief son las partes veloces a la black metal, me costó trabajo escucharlo hasta el final. 7/10
Ya habíamos reseñado hace 4 años el anterior trabajo de estos italianos Manthe; pues bien ahora nos hacen llegar su nuevo álbum titulado Through The Void, Above The Suns que tardó 4 años en madurar y que finalmente ve la luz a inicios de este 2018.
Es el primer disco conceptual que graban en los 12 años que tiene de actividad la banda y el guitarrista Alexios toma el control de las vocales sin dejar de lado sus deberes con las 6 cuerdas.
Son en total 9 temas de los cuales 3 son instrumentales y hay una canción cantada en italiano "Ifene", que si juntamos todas ellas deben formar un solo tema, como si fuera un rompecabezas.
Deadly Carnage verdaderamente han evolucionado hacia un estilo mucho más introvertido, en Manthe escuchamos ese black metal depresivo y oscuro, mientras que en Through The void...predomina el llamado post metal con una gran influencia progresiva y una ejecución precisa y virtuosa, experimental y atmosférica que envuelve al oyente llevándolo en un viaje a través del tiempo y el espacio (concepto del que precisamente va este álbum).
Through The Void, Above The Suns es un magnífico disco que navega entre lo extremo del black metal y lo sutil del post rock y metal atmosférico, es una lástima que sólo tengamos el promo, porque el disco oficial es un digipack de 6 paneles con una booklet de 16 páginas y un artwork excelente, de lo mejor que escuchamos en lo que va del año. "Cosmos is living, Cosmos is breathing. And we are through Streams of Shine..." 9/10
EMPTINESS fue formado en el año de 1998 en Bruselas, Bélgica. Decididos a sumergirse en la oscuridad, han mantenido una actitud abierta ante la experimentación. Con cada producción pulen más su sonido, lo hacen más personal. En Not For Music han alcanzado un nivel muy interesante en el que arman una atmósfera siniestra y hasta cierto punto elegante, con pasajes etéreos que de un momento a otro pasan a un ambiente de pesadilla. No es un disco fácil de digerir. No estamos ante una banda común que se conforma con armar estructuras propias de un one hit wonder. Esto es diferente. Tan feo y tan bello a la vez. Oscuro. Caótico. It's not for music!
Saludos ¿Cómo estás, disfrutando de las fiestas de fin de año? Qué tal, gracias por invitarnos. He estado trabajando principalmente en algo de arte y proyectos musicales.
El 2017 ha sido un año importante para la banda, dado que lanzaron su 5o. álbum. ¡Quedaron satisfechos con el resultado? ¿Cuál fue la reacción de los fans? Estamos satisfechos con el resultado. Siempre tenemos ese deseo por reinventarnos y sorprender con nuestra música pero Not For Music de alguna manera se dio muy espontáneo. Los fans reaccionaron positivamente. Esta vez privilegiamos los ambientes, hay menos riffeo pero el resultado es, en mi opinión, más oscuro y pesado.
Tenemos que Jeordi White de Marilyn Manson estuvo involucrado en la producción de NFM. ¿Cómo se sintieron trabajando con él? Es difícil creer que le guste el Black Metal… Jeordi es muy tranquilo y tiene además un gusto musical muy amplio. También tuvimos la oportunidad de trabajar también con su amigo Sean Beavan, quien también resulta ser un amante de la música. Los dos fueron muy amables y aportaron buenas ideas y comentarios al momento de hacer los arreglos. Este trabajo de colaboración trajo un color nuevo a nuestro sonido. Nos quedamos unos días con Jeordi, escuchando las canciones, trabajándolas de nuevo, añadiendo algunos teclados, haciendo mucho diseño de audio y tratando de hacer sonar el álbum como un viaje espeluznante.
Not for the songs, just for the light...
¿Cuál fue la reacción de la gente de Season of Mist cuando les comunicaron su idea de trabajar con Jeordy White? ¿Por cuántos álbumes firmaron con SOM? Firmamos sólo para un álbum. La gente de SOM estaba intrigada por nuestra idea de trabajar con Jeordi pero también nos apoyaron mucho para hacer que esto pasara.
Not For Music es oscuro, complejo y muy personal. Lo mismo sucede con las letras. ¿De dónde viene toda esa inspiración? La inspiración de Jeremie (bajo/voz) es principalmente conceptual, artística y filosófica, tratando de representar cómo un extraño a distancia observaría nuestro planeta, sus costumbres, hábitos y conceptos en medio de esta humanidad. Hay una cierta influencia de la ciudad donde vivimos, Bruselas, es desordenada, sucia, surrealista, en donde parece que a todos nos gusta deprimirnos.
The beautiful people
La portada de NFM es intrigante. Siguieron su instinto al elegir la fotografía o hay algún concepto detrás? Nos gusta engañar al público, no sólo con la música si no también visualmente. En nuestros trabajos, el arte y la música siempre están conectados. Como lo notarán, hay una realidad imposible plasmada en la portada. La foto fue tomada en una estación del metro de Bruselas unos días después de los ataques terroristas. Posteriormente la editamos para que se adaptara al diseño en conjunto.
Ustedes tienen su propio estudio, el Blackout. ¿Qué producen ahí, además del material de la banda? ¿Se concentran únicamente en bandas de Metal? Tenemos el honor de haber grabado y producido bandas como Possession, Bathshebam Hemelbestormer, Necrowretch, Angel Crew, Vibrion y muchos más… Nos enfocamos en bandas de Metal de todos los géneros, pero sucede que también producimos otros tipos de música diferentes.
Algunos miembros de Emptiness tocan en otras bandas/proyectos. ¿Cómo logran el equilibrio para darle a Emptiness el tiempo requerido? Vivimos cerca uno de otro y siempre tratamos de comprometernos con la banda. Organizamos los eventos y grabaciones de acuerdo a la agenda de cada banda.
¿Qué podemos esperar de Emptiness en el futuro? ¿Los han invitado a tocar a este continente? Nos encantaría tocar allá. Siempre y cuando haya una organización seria para arreglar algunas presentaciones o un tour, consideraríamos la oportunidad. Actualmente estamos trabajando en nuevo material, pero no hemos puesto una fecha para una nueva grabación.
Gracias por tu tiempo. Antes de despedirte, cuéntanos si has pensado en cómo te gustaría que se hiciera tu funeral… Gracias por la entrevista. El funeral lo dejaré a consideración de aquellos que se quedan y se preocupen por su realización. Me agradaría una tumba sin nombre y alejada de todas las demás. Eso sería lo ideal.