Hagel están catalogados como black doom metal, pero yo encuentro su estilo muchos más inclinado hacia el metal melódico a medio tiempo, con mucho teclado incluido y una voz que sin llegar a los clásicos gritos blackers, cumple bien su cometido.
Vehemente y majestuoso sobre todo por la atmósfera que le imprime el sintetizador, Veneration of the Black Light puede por momentos encantarme y de repente se torna un poco tedioso por el uso constante del teclado, sin embargo, siempre tienen algún recurso extra como un solo de guitarra, o partes en guitarra acústica, que te mantiene atento y te transportan a ese halo de melancolía como pocas bandas lo hacen o en su defecto escuchamos una sección rítmica que te engancha completamente hasta el final de los temas.
La música de Hagel inevitablemente me trajo a la mente aquella extinta banda también del norte de México, específicamente de Ciudad Victoria llamada Demolish (que por cierto eran buenísimos) y también me atrevo a decir que suena mucho a los griegos Rotting Christ del clásico Thy Mighty Contract además de Varathron en el His Majesty at the Swamp; pero eso es solo cuestión de apreciación, si quieren saber de que va el asunto escúchenlos, les prometo que los amantes del metal de la vieja escuela lo disfrutarán al máximo y la gente más joven lo encontrará por demás interesante.
Con una alineación integrada por músicos jóvenes y además la experiencia de gente como Ricardo Gil (ex-Denial, ex-Necroccultus, ex-The Suffering) e Iván Herrera (ex-Rapture, ex-Warfield) Summoning Death nos presentaron el año pasado su segunda producción titulada One Steph Beyond, que no fue si no uno de los mejores discos de death metal nacional que hemos escuchado en los últimos años. Brutal, oscuro y pesado con gran influencia de la vieja escuela de principios de los 90; One Steph Beyond no solo es una pieza más en el vasto rompecabezas del death metal hoy en día, es también un excelente trabajo con un concepto basado en series de TV de horror de los años 50-60 (gringas quiero pensar) claramente mostrado en la portada diseñada por John Quevedo Janssens. Me recordó mucho a lo que hace la banda norteamericana Deceased.
La voz de Abigail Paz parece salida de ultratumba, arrojando gruñidos agresivos e intensos, que junto a los riffs crujientes de los guitarristas Ricardo y Sergio, la letalidad de la batería de Iván y el apoyo de la bajista Grey Arceo no dan tiempo para contemplaciones y si te descuidas un poco, la música te pega como un puñetazo en el rostro sin siquiera darte cuenta.
Son 8 temas de auténtica brutalidad, muy bien ejecutados y con el toque de oscuridad y violencia necesarias para el género, nada de poses ni de pretensiones solamente death metal en su pura esencia. Por si esto fuera poco, One Steph Beyond finaliza con un cover de los fineses Depravity "Silence of the Centuries" ni más ni menos, no se qué esperan para conseguirlo.
Como antes me ha sucedido, descubrí este proyecto blackmetalero primeramente por su portada; me llamó la atención esa combinación de elementos: la foto de una mujer en el bosque con ropas aparentemente tradicionales al estilo europeo y a cada lado, un demonio encuadrando el retrato. Investigando un poco, pude encontrar que se trata de una banda de una sola mujer llamada Marz Riesterer, originaria de Bélgica pero establecida en EEUU, quien es la creadora de todo el concepto alrededor de Hulder.
Entrando de lleno a la música, la propuesta de Hulder es un black metal con la clásica formula; riffs que enganchan, batería potente y veloz, partes acústicas y teclado que crea un aura mística en los temas, por supuesto además las vocales desgarradoras que escupen historias sobre demonios, torturas y sufrimiento, ya saben nada fuera de lo común.
Lo que aquí vale la pena recalcar es precisamente el trabajo de Marz (a.k.a Hulder) ya que ella ejecuta todos los instrumentos (excepto la batería que por cierto suena impresionante), realiza todas las voces y déjenme decirles que definitivamente ha concretado un magnífico álbum que muchas bandas en forma integradas por varios músicos quisieran alcanzar.
El black metal de Hulder es honesto, sin pretensiones, enfocado en la atmosfera y la melancolía, si pudiéramos rememorar algo ya escuchado, yo diría que suena a una combinación entre Demonic Christ y los italiano de Evol. ¡Ampliamente recomendado!
Antes que nada
muchas gracias a Daemonum ´zine por tomarme en cuenta para este
listado, es difícil seleccionar solo 10 discos de una gran variedad
de excelentes discos que salen en un año, más cuando eres alguien
como yo que lleva escuchando Metal por más de 30 años y escucho
todos los estilos y sub géneros del metal (excepto core y nu metal o
goth metal que detesto) pero aquí mi listado con 10 discos que me
sorprendieron este año.
Jupiterian -
Protosapien
Probablemente a mi
gusto el disco del año, Doom Death Metal obscuro pero que no pierde
originalidad proveniente de Brazil, con una portada impactante y un
trabajo excepcional en el logo, no es una banda nueva pero esta vez
se superaron a ellos mismos, su música es hipnótica y negra como el
abismo mismo, letras basadas en Lovecraft y nihilismo, simplemente
perfecto!
Black Hate -
Altalith
Para mí el mejor
disco de este año de Metal mexicano, tenía mucho que no me
sorprendía tanto con una banda mexicana, este disco de Black Metal
tiene una complejidad musical impresionante, combinando melodías
disonantes con coros muy bien pensados y ejecutados, así como
interludios que te transportan a otra época si no que hasta a otras
dimensiones negras. Portada y arte fino pero que no pierde ese toque
del metal negro, líricas inspiradas, desde mi perspectiva, en las
antiguas mitologías mesopotámicas. Además cuenta con una versión
europea que vale tanto la pena como la nacional, una banda que no le
tiene miedo a experimentar sin comprometer su esencia.
Hexecutor
- Beyond any Human Conception of Knowledge
Banda francesa
autodenominada Thrash Metal, pero que sin duda en este disco se
permiten adentrarse en el Heavy Metal (inspirado en Iron Maiden) en
el Death y Blackened Thrash, y es impactante la manera en que logran
combinar todos estos estilos en un sonido propio violento y
contundente. Con una portada que recuerda el arte hecho para bandas
como Mercyful Fate pero con un toque Death Metal y un logo por demás
atípico que refleja la originalidad de su música.
…And
Oceans - Cosmic World Mother
Qué decir de una
banda finlandesa que he admirado desde sus primeros discos en los
90s, con un estilo musical que podría describirse como Black Death
Doom experimental, y vaya que revivir de un letargo de 18 años desde
su último full lenght con este poder y maestría musical me tomó
totalmente por sorpresa, yo como ilustrador aprecio mucho los discos
que incluyen buen arte pero este disco se excedió teniendo un arte
notable para cada canción del disco. Potente en sus riffs, vocales y
en la batería que te transporta a una época en la que todo se
trataba simplemente de tocar lo que te saliera del alma obscura!
Heads for the Dead - Into the Red
Segundo disco de esta banda amalgama de tres grandes músicos, Jhonny Pettersson de Suecia (Wombbat, Gods Forsaken, etc), Ralf Hauber (Revel in Flesh) y el único Ed Warby de Holanda (Gorefest), quienes no podían más que engendrar Metal de Muerte de la mejor calidad, negro y puro, sin pretensiones de nada más. No creo que necesite más introducción, obra de arte en honor a la Muerte.
Cirith Ungol -
Forever Black
Qué decir de esta
leyenda de Heavy Doom Metal Épico y como el titulo de su último
disco lo dice, negro por siempre! Bestia dormida pero no muerta desde
su último full lenght en 1991 que demuestra que lo bien ejecutado no
se pierde con los años si no al contrario, una obra maestra de
principio a fin que parece extraída de los mismos 80s, desde la
gloriosa portada hasta las líricas simples pero que te llenan y te
hacen repetir los coros hasta la eternidad, una obra maestra y oda al
glorioso Heavy Metal de otras épocas.
Question -
Reflections of the Void
Banda de Queretarock
México, con un buen historial desde su álbum debut en 2014, que su
nuevo disco no puede ser mas Death Metal que otra cosa, pero por lo
cual lo coloco en este listado es porque a pesar de estar en un
género que desde los 90s ha tenido la desgracia de repetirse a si
mismo con muchas bandas que solo replican lo de muchas otras,
Question lo hace diferente, fresco e innovador sin perder para nada
la esencia pútrida y terrorífica del genero. Cuentan con un arte en
todos sus discos que si bien ha sido criticado, a mi gusto como
artista gráfico, le da totalmente sentido a lo que hacen
musicalmente, insano Death Metal!
Funeralopolis
- …Of Deceit and Utter Madness
Vaya que este disco
me provoco un gran impacto cuando lo escuché, provenientes de Suiza
tocan un Doom Death muy experimental y único, con una portada
surreal y perturbadora que hacen gala de lo extraño de todo su arte,
pero que no te prepara para la clase de música que vas a escuchar.
El disco recuerda algunos de los primeros trabajos de bandas de Doom
de los 90s como Enchantment, Neolithic, Paradise Lost y bandas del
tipo, pero lo refrescan con un toque actual conservando ese sonido
profundo de guitarras y vocales extremas.
Lantern -
Dimensions
Death metal de
Finlandia que más se asemeja al sueco que al finlandés, solo que
muy técnico, pero lo que más me gustó de este disco fue su
originalidad, solos y melodías, que no caen en lo meloso ni ultra
técnico repetitivo como muchas otras bandas, si no que conserva él
espíritu noventero y denso del Death Metal de la manera que debe de
ser, con agresividad y ritmos lentos y apocalípticos, dignos de la
época que vivimos.
Ouroboros Solemn -
Heterodox
Otra banda mexicana
en mi top 10, provenientes de otra ciudad mega metalera como
Irapuato, solo se puede esperar calidad y sonidos arraigados al más
viejo estilo del Doom Death metal europeo, un EP monumental de
principio a fin, negro como las profundidades de algún templo
antiguo, lleno de simbología y letras ocultistas, riffs contundentes
de guitarra, vocales densas y precisas, una banda que merece mas
atención del publico underground y que en definitiva voy a darle
seguimiento.
Ivan Bloodhunter, reconocido personaje en la escena nacional, actualmente es vocalista de la banda de Epic Doom For Centuries, pero en el pasado ha participado en Black Torment, Under Moonlight Sadness, Foeticide, Denial, Dew of Nothing y otros. Le agradecemos su participación y te invitamos a conocer su trabajo en la banda For Centuries.
Comencé a escuchar Metal en forma a principios de los noventas. Por aquellos días nos mudamos a una vecindad en un barrio popular de Cuernavaca, ahí conocí a unos pibes con gustos similares. Pasábamos las tardes echando la chorcha y fumando respetables cantidades de cigarrillos. A veces íbamos a una tienda de discos, localizada en el centro, a curiosear las novedades, pues ahí vendían algo de Metal. Unos se hicieron con los debuts en formato casete de Unleashed, Dismember, Cannibal Corpse. El auge del disco compacto aún no llegaba por estos lugares, aunque no tardaría demasiado en hacerlo.
Por ese tiempo conocimos a César Plaza, un tape trader local, ampliamente conocido por la flota de la vieja guardia (la banda del Bancomer, los pioneros aquí en Cuernavaca). Él vendía material original (demos, principalmente) y vinilos de 7 pulgadas que ahora son inconseguibles (o si por suerte los encuentras, te cuestan tan caros como un riñón nuevo), pero su fuerte eran las copias piratas de demos. Consumíamos lo más que podíamos. Se aparecía de repente con su mochila tipo táctica en donde cargaba con cajas de tapes y algún envase de caguama (así le decían a la cerveza tamaño familiar, que de familiar no tenía nada). Convivir con él nos cambió totalmente el panorama, pues siempre tenía algo nuevo qué mostrar,y de ahí ya no hubo vuelta atrás. Queríamos participar en ese mundo subterráneo del Metal que estaba explotando maravillosamente en todo el globo. Europa, Estados Unidos, Sudamérica, Asia y por supuesto México no era la excepción, todo un movimiento estaba en pleno desarrollo, del cual surgieron bandas que dejaron un legado importante para el Metal nacional. Tuvimos suerte, pues todavía alcanzamos a vivir algunos instantes de esa época dorada para el underground nacional.
De ese importante periodo en la historia del Metal nacional trata este número especial del Mexican Underground Metal 1984-1994. Recoge testimonios de gente involucrada directamente en el movimiento, y va narrando de forma cronológica cómo se desarrolló el movimiento en los distintos núcleos a lo largo y ancho del país. Así comienza con el primer capítulo, que cubre de los años 84 al 87, en donde aborda de manera general quiénes eran y qué hacían los precursores de este movimiento: Death Warrant, Toxodeth, Six Beer, Next, Transmetal, Frightful Cross, Virgin Witch. La cosa se pone más interesante en los capítulos subsecuentes (especialmente a partir de 1990) pues va narrando con nombres de bandas, integrantes y sus respectivas producciones, la historia del Metal en México, así te encuentras con nombres como Cenotaph, Deadly Dark, Ripping Flesh, Anarchus, Pyphomgertum, Hardware, The Chasm, Shub Niggurath, Argentum, Supplicium, Pactum, Mortuary, Tenebrarum, Disgorge y montones más. Me sorprendió de una forma positiva el ver a bandas morelenses en el zine: Padre Nuestro, Suffer, Darkness, Mephisterror.
No podía faltar un capítulo dedicado a los zines nacionales, en el que obviamente se mencionan a Mutilador, Underdeath, Merciless Noise, Horrible, Succubus, Embriotomia y varios más que la verdad ni conocía.
Como un dato interesante, también encuentras listadas las bandas extranjeras que visitaron el país y la banda abridora. Adicionalmente, lustrando cada una de las 58 páginas que conforman este encomiable trabajo, hay una buena cantidad de flyers de la época, además de arte realizado por el propio editor, Tony (a quien entrevistamos no hace mucho, pícale acási quieres leer la entrevista) e invitados como Mark Riddick y Artgore.
Qué más se puede decir? Es un trabajo por demás interesante, en especial para aquellos que vivimos esa etapa (o una parte de ella). Había alguien en facebook haciendo alharaca, acusando a Tony de robar la idea al autor del Swedish Death Metal. Si es así, entonces, Albert Mudrian le copió a Daniel Ekeroth? Tero Ikäheimonen le copió a su vez a ambos? Qué se yo! Ahora, tienes tú una mejor idea, mejor documentada y con una visión más amplia y parcial? Dale, sería interesante tener otro trabajo que cuente la historia del Metal en México.
Para aquellos interesados en conseguir una copia, debo decirles que el tiraje de 300 piezas está agotado, pero la buena noticia es que hay un par de propuestas para reeditar este trabajo: una versión de este trabajo sería hecha en Alemania y comprendería los dos números del Mexican Underground con algunas entrevistas extras a bandas mexicas, encuadernado en un softcover y protegido por una bolsa plástica impresa; y una segunda versión sería hecha aquí en México, también incluiría los dos números del zine, entrevistas adicionales y además un disco compacto recopilatorio. Esta versión probablemente sería en hardcover.
Esos son los planes, yo sólo deseo que todo marche bien y se realice este proyecto más temprano que tarde, pues estoy seguro que más de uno quiere contar con este trabajo de investigación sobre la historia del Metal Subterráneo Mexicano. Larga vida al material impreso!
Daemonum Zine recomienda TRES discos de bandas mexicanas
Los que hacemos este blog acostumbramos comprar material físico. Cuando escuchamos algo que nos gusta tratamos de adquirirlo (con recursos propios) y no es raro encontrar entre nuestra colección material de bandas mexicanas. Y hago esta aclaración no para buscar el patrocinio o favores de las bandas o disqueras mexicanas (que en su momento lo hemos tenido) si no para darle más veracidad a esta recomendación. Los recomendamos porque son buenos. Simple y llanamente.
Aclaremos también que el orden no obedece a ningún motivo en específico, por lo que está fuera de discusión si el primero es mejor que el tercero o al contrario.
Poco antes de que comenzara el asunto este de la pandemia, comencé a ver en mi timeline de fb la publicidad de una banda de Querétaro promocionando su disco debut como Doom Metal podrido, infame y obsceno. Listo, suficiente para llamar mi atención. Entablé comunicación con el vocalista de la banda y prometí adquirir el disco. El material tardó un poco en llegar pues como todos saben, el cese de actividades por motivo de la pandemia afectó muchos negocios, siendo el mundo subterráneo del Metal golpeado por igual. En fin, una vez que tuve el material y pude escucharlo en su totalidad, me flipé. Death Doom Metal cargado de melancolía, miseria y con mucho gancho. El disco contiene siete temas y ninguno es de relleno. Todos y cada uno de ellos tiene motivo y razón de ser. Muy interesante el debut de esta banda de Querétaro, fichada ya por Mexican Steel Productions.
Otra producción que salió en plena pandemia es el Shelter for the Undead de la longeva banda originaria de Irapuato, Agony Lords. Alrededor de treinta años de existencia en la escena es lo que cargan a cuestas estos señores. Casi nada. Calidad la han tenido siempre, probablemente les ha faltado constancia, no lo sé. Lo que sí sé es que este disco pinta para convertirse en un clásico -al menos en la historia del Metal en México, claro que a mí me gustaría que trascendiera las fronteras geográficas de este maltrecho país. La banda lo merece.
Después de una prolongada sequía de ocho años (y un disco que en lo personal no me dejó satisfecho, que me disculpe Lord Brave, pero A Tomb for the Haunted simplemente no entra en mi top chart personal) regresan a la escena con un disco bien pensado y ejecutado. Quieres riffs poderosos y pegadizos que te llamen al headbanging? Aquí los tienes. Quieres solos memorables? También están aquí. El aspecto gráfico también está bien cuidado, hecho por un artista profesional. Otro disco que no tiene desperdicio alguno. Debes escucharlo!
Hace bastante tiempo que Black Hate pasó de ser la novedad en la escena Black metalera nacional a un acto ya establecido, maduro y con una fuerte personalidad y presencia en el circuito del Black Metal Depresivo internacional. El DBM ha quedado atrás. El Metal que ellos actualmente ejecutan y han ido perfeccionando con cada producción, se desenvuelve con extrema soltura por terrenos vanguardistas y experimentales, con un sonido muy limpio, técnico y con algunos destellos progresivos pero sin dejar de ser en esencia una banda de Black Metal.
Altalith es el nombre de esta nueva producción y con ella cierran el ciclo iniciado en el disco Los Tres Mundos. El estilo, como dije antes, ha evolucionado a una interesante mezcla de Black Metal con ritmos tribales, disonantes y para nada heterodoxos. Enriquecen el sonido las voces invitadas a participar de este oscuro ritual (entre ellos Antimo Buonanno, alguien que no necesita presentación alguna) así como también los interludios colocados entre cada tema, agrandando la atmósfera del disco al grado de hacerlo sonar como una invocación a dioses primigenios.
Altalith tiene dos versiones, la nacional a cargo de Concreto Records y la importada realizada por la disquera italiana Dusktone (la cual incluye un bonus track con Kim de Hypothermia como invitado). En la versión que prefieras, pero hazte con una copia de este trabajo.
Para mí siempre es un gusto escuchar el nuevo material de una banda como Total Death. Por qué? Porque siempre van hacia adelante, toda su vida han ido en busca de mejorar su sonido, de enriquecerlo, no tienen temor a experimentar con nuevos elementos. Lo mejor es que han tenido éxito. Otro detalle que me agrada es que siempre están creando vínculos con gente de la escena (metalera y no) a través de las ahora clásicas invitaciones a participar en sus discos.
Mar de Aguas Amargas es el título de este disco, y tiene ese singular sonido, ya característico en Total Death, en donde escuchas conjugarse elementos clásicos del Metal con instrumentos poco usados en este estilo. Esta vez, además de teclados y percusiones, echan mano de un saxofón, y si mi oído no falla, también se escucha un palo de lluvia.
Amagan con El agua feroz de los anhelos, track introductorio que tiene una vibra muy trágica (demasiado edulcorado, digo yo) y para el cual invitaron a una paisana suya, profesional del doblaje y la locución, y lo hace bien pero lo bueno comienza en el track Corazón sin purificar, en donde ya escuchamos a TD hacer lo suyo, navegando entre pasajes profundamente atmosféricos con una pesada carga melancólica, así también momentos de tránsito por aguas agitadas donde le dan caña; pero sin embargo el disco se mueve mayormente por mares tranquilos, con ritmos a medio tiempo pero que se disfrutan bastante. Ya lo comentaba al principio, Total Death no le teme a experimentar, y para esta producción invitó a gente de Evadne para barnizar con su voz el tema llamado El centro del alma rota. Ahí está también la colaboración con sabor a desgracia de Hugo Idrovo en Sombrío instinto y por supuesto el corto pero llamativo fragmento de El Caballito Azul, original de Alex Alvear pero aquí interpretado por Julia Molina.
Aún no tengo claro en qué lugar del top chart personal aterrizará este disco (probablemente se debe a que me está costando trabajo digerir el rumbo que han tomado en el apartado de las voces) pero no miento si te digo que está dando batalla.
Los fans de Total Death no se sentirán decepcionados. Si tú aún no los conoces, te recomiendo que escuches Sorrowful and Immaculate Heart, que, según yo, aquí es donde Total Death comienza a transmutar su sonido en lo que presentan hoy en Mar de Aguas Amargas.
